2014年3月19日 星期三

Last Friends - 震撼開場《ラスト・フレンズ》


作品時間:2008,春季,木22
導演:加藤裕將, 西坂瑞城
編劇:淺野妙子
演員:長澤雅美(藍田美知留, 女主角)
        上野樹里(岸本瑠可, 女主角)
        瑛太(水島武, Share House室友)
        水川麻美(瀧川繪理, Share House室友)
        錦戶亮(及川宗佑, 美知留男友)
        山崎樹範(小倉友彥, Share House室友)

作品主要圍繞在四個人的愛情糾葛上
包含美知留、宗佑、瑠可、以及小武
美知留與宗佑原來是一對戀人
但宗佑的暴力傾向讓兩人的關係若即若離
瑠可愛著美知留卻一直說不出口
小武對於女性的親密接觸感到害怕,但喜歡瑠可

戲劇本身的大架構是使用倒敘的方式
因此很常讓美知留在片頭利用口白的方式講出自己心裡的話
"如果當時...就不會...了吧?"這樣後悔的台詞很多
接著才開始這段一同生活的故事

四位重要角色在情緒上的反差寫得真的很深刻
美知留對於宗佑的害怕,但想起宗佑的孤獨又開始動搖
瑠可對於愛情的無力,但適時會出來保護美知留
小武對於大家的體貼,但對於女性的不適應
宗佑在外及工作展現出來的魅力,但對美知留的束縛與暴力
這四個人所表現出來的特性正如片頭給予每一個人的單字
Love(美知留)、Liberation(瑠可)、Agony(小武)、Contradiction(宗佑)

當然除了這四個人,其他線就被壓縮以至於能發揮的有限
繪理明明是五個角色之一,她的故事卻很難去描述,跟小倉的關係也是偶爾帶一下
以至於後來結婚的結局確實有點太倉促
不過她所拿到的是Solitude(孤寂),也算是映襯了這個單字吧

第一集就丟了兩個震撼彈吸住觀眾,宗佑的暴力以及瑠可的愛情
讓前半段的張力非常充足,也很有話題性 
但中間開始劇情就有一直原地打轉的問題
角色們有兩難是不錯,但是一直搖擺不定確實是致命傷
而且由於故事都在這幾個人身上,不太可能有其他的劇情線
所以集數一拉長就多少會有些倦怠

小武在這部戲的角色很重要,是負責重繫友情的重要人物
因此編劇給了他相當大的篇幅
但姊姊的部分也是到最後才明朗
也許中間就該讓事情爆發出來,讓小武得到解脫,也許是好的辦法
美知留則是太想要討好每一邊,但是都做不好
想要獨立卻又老是覺得自己很孤單
拉扯掙扎的部分,希望能夠再加強一些美知留與宗佑之間不可切割的要素
才能把美知留三番兩次回去找宗佑的作法合理化

瑠可在中間極力想證明自己是正常人的時候
利用教練扮演自己的男朋友
種種的舉動都會讓小武受傷(已經告白)
是不是應該這樣做,我想見仁見智
但是讓喜歡的人看到自己幸福的樣子? 瑠可內心的掙扎就很有看頭
也很能讓演員挑戰自己的演技極限

對於美知留以及宗佑的結局收得很不錯
宗佑終於發現沒有他在身邊的美知留過得很快樂
那樣的笑容是她沒有看過的笑容,所以才決定結束自己的生命
而美知留也很自責,因為她讓宗佑走上絕路
直到發現自己有了宗佑的血脈,才恍然大悟宗佑終於原諒自己了

整體來說,<Last Friends>開頭確實做的真的很好
該有的張力在一開始就完全展現出來,會讓觀眾馬上就被劇情吸引住
但正由於設定的人物群不多,同時也沒有其他的支線可以跟著走
因此到中後期開始有空轉的現象
最後的收尾也有點無力,就感覺好像故事沒說完一樣
不過如果是淺野另外一版的結局,應該會更可怕吧

2014年3月16日 星期日

明日 媽媽不在 - 散落的劇情與孩子《明日、ママがいない》


作品時間:2014,春季,水22
導演:豬股隆一、長沼誠、鈴木勇馬
編劇:松田沙也、野島伸司
演員:蘆田愛菜(Post)
            鈴木梨央(鈍器)
            三浦翔平(Locker)
            三上博史(佐佐木友則,兒童之家負責人)
            木村文乃(水澤叶,介紹人)
            成田優(東條祐樹,有錢人)
            大後壽壽花(老女人)
            櫻田ひより(琴美)
            渡邊木實(貧比)

在冬季開始之前我相當期待這個作品
<Mother>開始大放異彩的蘆田愛菜,<Woman>裡有好表現的玲木梨央
兩個容易牽動觀眾情緒的童星,再加上這樣的題材
總覺得會是一個刺激衛生紙銷量的故事
不過到後來卻不是那麼一回事
雖然孩子們都有找到各自的幸福
但劇情真的太零散,讓孩子們賣萌或是哭泣卻又顯得過火

<明日 媽媽不在>在一開始放映所引起的喧然大波在此就不再重複
不過一開始所給的衝擊確實是很夠
媽媽拋棄了真希,而被送到小野鴨之家的真希仍舊期待媽媽會帶她回家
小野鴨之家的負責人友則把小孩視為商品
再加上不同個性的孩子們,以及一個小小大姊頭Post
孩子們之間的互動,甚至互相幫助、安慰、哭泣,然後勇敢的面對明天
如果能做出片頭那樣,即便被鬆開了牽著的手還能堅強地走下去
應該會是這部作品最好的呈現方式之一

從Ep2開始,每個孩子就開始走各自的劇情
有時候還是會聚在一起,但劇情確實在這邊就開始分散了
主要還是靠Post東奔西跑來做串聯
鈍器(真希)在一開始就遇到了一對很好的夫妻
讓她因為太接近幸福而難過,甚至後來出現黑化的狀況
黑化是想透過打壓其他孩子好讓自己能被選中
而且後來化解開就只是Post幾句話,讓鈍器趴在Locker背上痛哭就沒事了
如果鬥心勾角的刻畫可以再深一點,會這部戲更有看頭
當然最後在生母以及養父母之間的抉擇也是一個賣點
只是需要一群人跪在泥濘中求她好好想清楚,這段劇情有沒有必要出現就很難說了

琴美則是一開始就展現"我怎麼如此美貌"的花癡感
當然這不是壞事,而且她的劇情線也算是有一步步往前推進的
在蓮家展現了鋼琴的才華開始,就不斷地讓她能重拾過去鋼琴家的夢想
但同一時間,也渴望失散多年的父親能來相認
鋼琴老師的發掘、大賽最重要關頭的崩潰
(當然Post在賽前說出事實影響她的情緒也頗不合理)
到後來父女團聚,鋼琴老師也願意繼續教她
整理來說她算是描述很順暢的一位
這邊要私心痛罵一下,讓一群小孩子談戀愛不是不可以
只是說出那種超齡的愛情台詞,真的很矯情

貧比(斑比)相對來說,她的故事就非常的原地踏步
一開始就設定她很迷戀小布&裘莉這對以領養孩子出名的銀色夫妻
然後看到一家很像的夫妻,就開始不斷地想接近他們
不斷地喊著"朱莉皮",聽前幾次會覺得很有趣
但是這個點一直被拿出來用就有點太過火了
當然也有她過去背景的故事+跟朱莉皮互動的故事,但還是有些草率

彈珠這個小男孩是比較順暢的角色
他讓Post展現出小媽媽的氣魄,他的種種遭遇也比較有起伏
只是第一個家庭真的有點為了黑而黑
雖然拿著瓶子是有點太過依戀
但是養父母不懂得一步一步來就真的有點誇張了

Locker跟老姑婆的篇幅就少了很多
各自都跟另外一個角色有互動,只是這些互動所帶出來的故事讓人很難接受
Locker跟叶走進,兩個人都是被拋棄的孩子
所以在精神上很相似,中間也讓兩人有若隱若現的感情
結果後來叶要結婚,同時Locker也遇到母親的事情而展現難得的情緒
但最後叶又突然不結婚了,甚至還想參選市議員
這劇情跳的幅度真的太大,讓我很難銜接上

老姑婆這邊則是帶出香織跟友則的故事
當然她因為有紅眼睛想去念護校是好的
只是時常跑去香織家,到後來似乎也沒有特別的進展
反倒是香織這條線蓋了老半天,後來揭開她就是友則的妻子
因為友則選擇了她而沒讓孩子活下來所以對友則一直無法諒解
她鬼打牆的程度真的是很煩人
最終回也說出其實她有其他男人所以無法重新接受友則
這個理由很現實,但過程真的太粗糙,感覺是不得不把她遠走的理由合理化

最後回到Post,以及魔王友則身上
前半段Post幾乎沒自己的故事,都是在忙著其他人的故事
直到後半段因為老師的太太因喪女而產生幻覺
她也藉此慢慢融入這個家庭,想要變成那個女兒小愛
只是她把這樣的關係視為幸福,真的太牽強了
假如哪天師母突然清醒,或是有更偏激的行為,那現在的這一切都是問題所在
因此劇情勢必要把這段故事斬斷,只是用的方式卻很糟糕
是讓前面完全沒鋪陳過的友則,突然被大家點醒,把Post收養為自己的女兒
這條線直到最終回最後10多分鐘才出現
如果要這樣寫,何不盡早丟出一些父女互動的元素
甚至是Post取代老姑婆的位置,讓她去跟香織互動

簡單來說,以故事的背景、演員、還有劇組曾試圖發展的故事野心
我真的很期待<明日 媽媽不在>能成為一個賺人熱淚的經典作品
也許真的是因為外力而影響劇本,也可能是劇組本身就想那樣寫
讓這樣值得發揮的故事淪為半搞笑的作品
真的是非常、非常的可惜


2014年3月12日 星期三

Doubles - 奔跑、鬥嘴、洗澡《ダブルス〜二人の刑事》


作品時間:2013,春季,木21
導演:塚本連平、常廣丈太、小松隆志
編劇:尾崎將也
演員:伊藤英明(山下俊介,雙人組警察)
          坂口憲二(田代啟一,雙人組警察)
          夏菜(宮田亞紀,零課同事)
          內田有紀(日下涼子,零課同事)
          平泉成(笠井昇,零課課長)
          室井滋(坂田三枝子,第一課課長)
          杉本哲太(須藤洋介,科長)
          橋爪功(前川誠一,署長)

一直以來雙人組都是刑事劇很典型的搭配方式
像是電影絕地戰警(Bad Boys)、尖峰時刻(Rush Hour)、星際戰警(MIB)
都是這樣一個率性一個嚴肅,讓之間可以不斷地鬥嘴、吵架
但重要時刻又可以做出完美的配合
而這部戲案件怎麼樣都無所謂
所有的焦點,都在他們奔跑、鬥嘴、還有入浴的鏡頭
必須稱讚緯來日本台,片名翻譯的非常到位

警視廳裡各個角色功能相當明顯,
一組通常都是想搶功勞,資源也最多,但是到頭來都是被當成墊腳石或是對照組
新成立的零組則是大家眼中的問題兒童軍團
不過成員卻相當有個人特色,也是解決每次案件的核心人物
雙人組本身不是那種怪咖,是熱血耍帥的組合
劇情也很有把兩位演員的優勢表現出來
盡量讓他們有動作戲,甚至有洗澡的養眼鏡頭

刑事劇的劇情部分,是沒有把劇情描寫得太過黑暗
雖然故事還是有讓警視廳出現黑幕,但整體還是很歡樂
不過推理辦案的劇情確實找得出很多破綻
譬如辦案的過程太過順利、幸運,好像線索都會不費力地送上門來 
當然可能事播放時間侷限的關係 
有些案件如果沒有跨集數,很難把裡頭的張力釋放出來
第一回的動作戲就很出色,而最終回的案件也有把水準拉回來
有幾次的故事則是刻意要走溫馨路線  
當然這種寫法是好的,只是力道可以再強一點
如果能做出有熱血、有熱淚的劇情,那這部會更加吸引人

警察成員之間互動的笑點很多,甚至也有一些嚴肅氣氛下的笑點
亞紀是最主要的笑點來源
像是每次都恰巧闖進浴室看到雙人組在洗澡,或是因為會被開除或貶職窮警張
涼子跟科長的曖昧關係也是,涼子反過來利用這層關係偷情報
讓人前不可一世的科長在她面前也只能乖乖認輸
三枝子從原本搶功勞的一組組長,突然就變成女子會的發起人
甚至會用自己的方式讓零組能自由辦案
當然她的轉變確實很令人驚喜,也很好笑
只是從一組搶功勞的大姊頭到後來跟零組打好交情
整體的變化速度有點太快就是了

簡單來說,<Doubles>這部戲很會利用演員自身的魅力
也這樣吸了不少基本盤的觀眾群
如果想輕鬆看一點刑事題材的故事,不想動腦思考案件
<Doubles>是一個相當不錯的選擇
當然這部戲看完,應該會相當討厭壓克力板就是了

2014年3月8日 星期六

不准哭,小原 - 小世界大道理《泣くな、はらちゃん》


作品時間:2013,冬季,土21
導演管原伸太郎、狩山俊輔
編劇岡田惠和
演員長瀨智也(小原,漫畫男主角)
          麻生久美子(越前,現實女主角)
          賀來賢人(牧宏,漫畫人物)
          清水優(阿敦,漫畫人物)
          奧貫薰(阿雪姊,漫畫人物)
          甲本雅裕(愛笑大叔,漫畫人物)
          丸山隆平(田中,工廠員工)
          藥師丸博子(矢口百合子,漫畫家)
          忽那汐里(紺野清美,工廠員工)
          菅田將暉(阿宏,越前的弟弟)
          光石研(玉田,工廠廠長)
          小松和重(警察)

故事背景設定就在一個不知名的小鎮
人物設定也很簡單,現實人物其實只有少數幾個人
女主角越前、工廠裡的田中、清美、玉田廠長、百合子
家中的媽媽以及弟弟阿宏(這群人連個完整的名字都沒有...)
漫畫人物除了小原之外,其他漫畫人物就是越前故事內的個性跟故事外的反差
當然人物背景太簡單有時候會造成劇情不夠有張力or魅力
但編劇很巧妙的利用漫畫人物單純如白紙的特點
讓他們以一種小孩子的眼光來看世界

愛情、生老病死、工作、結婚這些人生的重大議題都有在作品中被提及
當漫畫出來的人物遇到這些主題時
會把原本美好的事物想得更加美好
但相對的,看到戰爭、遇到打架,就會變得更加悲傷
"為什麼這個世界要有如此悲傷的東西"
當漫畫人物提出這樣的問題時,其實帶出來的衝擊是很大的

作品總共10集,前半段是讓小原突然闖進越前的生活
當然越前還搞不清楚小原的來歷
但也漸漸的被小原影響,開始對小原有感覺
從Ep4的結尾知道小原是漫畫人物之後
小原跟漫畫人物們開始一步一步的接觸這個世界
感覺新鮮、發現到許多美好,接著又面臨現實與恐懼
甚至連主角越前也逃進漫畫世界裡
最後帶到越前、小原這兩個不同世界的人是否會在一起
如果在一起會選擇哪一個世界的核心問題
編劇選了比較安全的收尾,保留兩個世界之間的連結
同時也利用小原讓越前成長,要她試著去喜歡現實的世界
對於兩人的感情跟未來會如何,就保留一定的想像空間

另外不得不提到作者對於死亡的詮釋
也是我最喜歡的一個段落
讓越前把死掉的現實人物畫進筆記本裡,在另外一個世界復活
算是給女主角越前一個很好的安慰
用一種很不同的方式討論死亡這個議題

當然最重要的,還是小原跟越前的感情線
小原跟越前的情侶關係中帶有很多孩子氣的部分
更能讓人感受到兩人之間的純真愛情
當然兩位演員的詮釋都很棒
長瀨智也的誇張演技在過去許多作品就出現過
但他在表現小原像孩子一般的思維時又拿捏得很精準
最令人驚豔的還是麻生久美子
越前特有的柔弱、悲觀、鬧脾氣、不知所措都很到位
因為之前都沒有接觸過她的作品,現在終於好好認識了

整體來說,<不准哭,小原>這部戲格局不大
就是漫畫世界跟現實世界互相重疊,以漫畫人物的眼光來看這個世界
劇中現實世界的人因為漫畫人物的影響去反思一些道理
同時也讓看了這個作品的我們有所感觸
它就是帶著絲絲暖流,也富有人生哲理的小品故事


2014年2月26日 星期三

Dinner - 義式料理大家庭《Dinner》


作品時間:2013,冬季,日21
導演:星護、土方政人、城寶秀則
編劇:黑岩勉
演員:江口洋介(江崎究,料理長)
          倉科佳奈(辰巳沙織,餐廳經理)
          中山裕介(瀨川壯一,外場主管)
          松重豐(今井耕助,副料理長)
          風間杜夫(辰巳日出男,餐廳老闆兼主廚)
          志賀廣太郎(濱岡孝太郎,前菜廚師)
          池津祥子(大塚彌生,甜點廚師)
          八島智人(木村數馬,義大利麵廚師)
          關惠美(武藤葉月,義大利麵廚師)
          袴田吉彥(夏野大樹,魚肉類料理廚師)
          柴本幸(本宮惠理子,侍酒師)
          越村友一(梶信成,見習廚師)
          町田宏器(古田博巳,洗碗見習生) 

身為富士電視台短時間內最後一檔日21
算是把許多知名的演員都拉近來成為餐廳的一份子
<Dinner>除了料理劇基本該有的美食鏡頭外
最大的特色還是他龐大的角色群
所以故事的核心也圍繞在這些成員身上

開端是由於餐廳的主廚倒下,造成餐廳出現了事業危機
料理的評價下降,來客數也減少
所以身為主廚的女兒兼經理人的沙織找來一個雖然經歷豐富
但是個性卻古怪的廚師江崎究
江崎的個性是作品最有趣的設定之一
雖然做法跟處事態度很強硬,甚至有時候跟人格格不入
但他的出發點都來自對料理的熱情
只要遇到喜歡的食材或是美食,就會變成像小孩子一樣
甚至如果有人說料理不好吃也會馬上變成小孩子跟人吵架

在故事中餐廳其他員工都有各自的難題
所以有很多集數都是選擇其中一個成員所面臨的難題來創造故事
有點像是收服神奇寶貝的劇情
可能這集的成員因為難題快要離開餐廳
但最後還是留了下來,甚至整個大家庭又更加融洽
而故事核心的角色也得到成長

各個成員大致上包含以下幾個單元故事
Ep2今井副主廚的去留,最後被江崎認可
Ep4武藤父親是罪犯,讓她被警方問話
Ep5大樹跟繪理子的偷情
Ep6濱岡曾經失手殺死人的過去
Ep7古田對於自己實習的迷惘
Ep8數馬跟妻子之間的關係
Ep10壯一持續挪用餐廳經費的事件
當然Ep3(美食評論家)、Ep9(餐廳面臨沒有主廚的挑戰)是比較不同類型的故事
但這兩集讓沙織跟武藤都有了成長,也算是達到了每一集的目標
收尾的部分當然必須交代江崎的去留,畢竟老主廚也康復了
就如同許多怪人一樣,階段性任務結束了,就毫不留戀現在這個位置
對江崎來說,只要能繼續研究美食,在哪都無所謂

<Dinner>有把餐廳的凝聚力跟氣氛都做出來
成員之間也沒有太多勾心鬥角的劇情出現
當然吵架一定會有,最後還是會接納彼此,還是一個歡樂的大家庭
只是相較於廚師群以及服務生群的鮮明
經理人沙織的描述就比較少,通常都是看她在為了某件事情焦慮
然後最後鬆了一口氣,一天又平安的過去
確實讓倉科佳奈沒有把自己的個人魅力發揮出來

劇組對於製作料理的鏡頭非常講究
可以看到很多演員們專注製作料理的畫面
畢竟餐廳的分工非常非常的細,也很常出現料理的術語
只是在餐廳營運上的描述就有點太過樂觀

不過像是江崎的料理宅,以及大樹、信成、數馬等人所屬的吐槽組
還有後來今井、數馬、信成三個人突然組成的搞笑團體
都有把幾個集數的歡樂氣氛帶起來
透過不同腳色之間會錯意來產生笑點也是很棒的設計
舉例來說,Ep5大樹面臨妻子來到餐廳,他說謊自己是主廚的危機
一邊要在妻子面前表現出主廚的樣子,又要小心不被江崎發現
還有Ep7古田因為洗碗鬧離開,今井、數馬、信成拼命掩飾
利用誤會來把劇情巧妙的連貫起來

簡單來說<Dinner>算是一個中規中矩的作品
他有大家庭的熱鬧氣氛,也有著充分的料理元素
大多數的角色個性也很鮮明,幾乎每一個人的故事都有帶到
除了一些小細節比較樂觀外,餐廳劇該有的都有具備
讓這部作品來畫下富士日21的句點
確實是一個相當不錯的選擇
就跟最終回江崎離開一樣,只要能做出好的日劇作品,在哪個時段都無所謂

2014年2月22日 星期六

麵包、湯與貓咪日和 - 療癒好味道《パンとスープとネコ日和》


作品時間:2013,夏季,日22
導演:松本佳奈
原作:群ようこ
編劇:カーゴパンツ
演員:小林聰美(亞紀子,女主角)
          伽奈(志麻,食堂員工)
          罇真佐子(咖啡店老闆娘)
          光石研(山田,花店老闆)
          塩見三省(須田,雜貨店老闆)
          美波(小雪,咖啡店員工)
          市川實和子(孕婦)
          加瀨亮(和尚)

忙碌的城市生活,我們似乎總是在追求些什麼
因為全心全意所以弄得疲憊不堪
如果稍微喘息一下
要去哪、遇到什麼人、發生什麼事,這些都讓緣分來做決定
我們只要自由自在地跟人互動,以自己最喜歡的方式走下去
似乎也是個不錯的選擇
<麵包、湯與貓咪日和>就是一個說明這個道理的故事

要用故事來描述<麵包、湯與貓咪日和>好像也有點怪怪的
因為她的故事性極淡,幾乎沒有什麼明顯的高低起伏
整個作品的呈現方式就很像日常生活的紀錄
今天去了哪裡,遇到了誰,做了甚麼事情
整體的節奏踩著輕柔的腳步
但這部作品的療癒效果真的非常好
有意無意的嚼著這樣淡淡的劇情,也很有一番滋味

雖然每次重點都著重在作品的故事部分
但<麵包、湯與貓咪日和>這部戲最令我驚豔的
是她畫面呈現出來的溫暖與繽紛感
在作品中用了很多日本雜貨的元素
食堂使用的原木家具、主角亞紀子家裡的擺設、還有晚上打出來的燈光
甚至當亞紀子跟其他人物去外頭吃飯聊天時的畫面都很有質感
雖然很樸實,卻充滿了溫暖的感覺

繽紛感中最具代表性的應該就是麵包、湯、還有寺廟了
亞紀子的三明治以及湯品擁有非常多色彩
像是蔬菜湯裡各種顏色的蔬菜
三明治夾的蛋、肉品、野菜、醬料
光是透過鏡頭看就是一次完美的饗宴
另外就是寺廟,寺廟大門那種鬱鬱蒼蒼的質感
還有庭院中寧靜卻又帶著盎然的生氣
<麵包、湯與貓咪日和>作品本身就是個讓人自由來去的寺廟
在欣賞作品的同時,也能找到一個心靈的休憩處

作品的故事開端始於亞紀子母親的逝世
不過並沒有把親人過世的悲傷刻意渲染出來
亞紀子所煩惱的是要不要繼承媽媽所留下來的餐廳
不過後來她決定隨著自己的喜好開了一家食堂
而身邊的人物群也很有意思
時時來關心卻又怕太熱心的山田與須田老闆
常常唸東唸西但其實最照顧大家的咖啡店老闆娘
一個常常一句話就切中重點的食堂員工
還有後來才出現的孕婦,以及年輕時放蕩最後找到歸屬的年輕和尚
我們可以很自然地看著這些小人物的互動
去玩味裡頭所傳達出來的意念

要說這部作品最想傳達的想法
我想應該就是「隨緣」吧
亞紀子在開店之後會在意來的客人群,不過員工志麻適時地點醒她
只要有客人願意來,喜歡這間店就是很棒的一件事情
不需要在意是來的是什麼樣的人
隨著緣分遇到各式各樣的客人,有著各式各樣的人生
自由地享受跟每一個人的互動,才是最美好的事
因此後來當伴隨在亞紀子身邊的貓離開之後
亞紀子也只是留了小縫隙期待有一天會再見面
不必太過認真、太強求某些事情
只要這樣的生活模式是自己喜歡的,偶爾隨性一下也無妨


2014年2月19日 星期三

鹿男異想世界 - 眾神點綴的平靜之地《鹿男あをによ》


作品時間:2008,冬季,木22
導演:鈴木雅之、村上正典、土方政人、河野圭太、村谷嘉則
原著:萬城目學
編劇:相澤友子
演員:玉木宏(小川孝信,主角)
          綾瀨遙(藤原貴子,歷史老師)
          多部未華子(堀田糸,女學生)
          佐佐木藏之介(福原重久,藝術老師)
          田山涼成(大津守,校長)
          兒玉清(小治田史明,教務主任)
          篠井英介(溝口昭夫,組長)
          酒井敏也(名取良一,古文老師)
          柴本幸(長岡美榮,京都學校老師)

有許多故事會把場景設定在一個特定的地方
隨著故事的進行,也把當地的特色與風味展現出來
一聽到鹿這個字,就馬上讓人想到日本奈良
利用奈良的古色古香,再加上歷史與神話故事的融合
就創造出<鹿男異想世界>這部作品

這部戲最重要的,還是在於玉木宏所飾演的小川老師
以及綾瀨遙所飾演的藤原老師
兩個都是倒楣鬼,光第一集小川的際遇
以及後來互相分享電車上被沾到的霜淇淋口味就知道他們有多衰
不過小川接下來的際遇才更有趣
遇到一個會說話的鹿、鹿要他去找寶物拯救世界、甚至還把他的頭變成鹿
就看他狼狽的忙東忙西,神經質的表現確實要給玉木宏一個掌聲
(O字型的嘴巴真的是他慌張的招牌動作)

另外綾瀨遙也是,她真的很適合詮釋這種有點傻氣又有點宅的角色
透過藤原這個角色把奈良當地的許多歷史都介紹出來
(雖然我跟小川一樣都沒什麼在聽)
同時她跟小川的互動也非常有趣
每次喝酒都會喝太多搞到小川必須背她回去或是照顧她
或是看到小川跟長岡的互動就會嘟嘴生悶氣
當然後來相信小川說的話之後,一直想跟鹿說話的地方也非常可愛
第一次聽到鹿對她說話的興奮感,還有後來跑去吐槽鹿
看到堂堂鹿神拿這個奇女子沒辦法,也是<鹿男異想世界>的樂趣之一

其他角色也充分的展現了個性與任務
女學生堀田同樣被賦予使命的煩惱,但她也在大和盃裡大顯身手,獲得學校師生的支持
陪在雙人組身邊的福原老師
雖然始終不知道發生了什麼事,但一直很樂觀地給予各種建議
他吃的東西也讓人好想去買一個來啃
(看他狼吞虎嚥生八橋實在是...)
同樣是使者的長岡以及小治田都很有個人特色
狐狸的媚、老鼠的狡猾,都充分反映在各自的使者身上

<鹿男異想世界>的故事相對來說節奏確實緩慢了些
我想一部分的原因,就是因為故事背景設定在奈良
看著奈良的風景確實會讓人想放慢腳步
所以這部作品雖然每一集都只推進一點點,但他該有的環節都做得很到位
該丟出來的謎題,以及相對應的解釋都在適當的時間點出現

故事可以分成兩大段,主要以Ep5當作分水嶺
前半段是小川第一次接觸到鹿,從半信半疑到認命找寶物
結果忙了半天好不容易打贏大和盃贏來的獎牌卻不是鹿要的"目"
後半段則是重新再回想一次哪邊出問題
接著重要的角色身分一一被揭開,然後小川跟藤原開始推裡找出真相
再加上堀田以及長岡的幫助化解了日本可能遇到大災難的危機
當然日劇版的結尾比原著多了一些些,不過能看到小川在經歷過這一切之後的成長
甚至跟藤原也能順利走下去,這樣的設計方式也很令人滿足了

神話故事的設計就不得不佩服作者的巧思
利用奈良、京都、大阪三地對應了鹿、狐狸、老鼠三隻動物
加上卑彌呼以及邪馬台國的傳說
這些元素跟現代在各地找到的歷史古文物做了很巧妙的結合
讓觀眾對日本關西這幾個地方有了另外一種不同的認識
我想這應該也是原著作者、劇組所想傳達的
雖然這些故事都只是傳說,但抱著這樣的心情來奈良走走
在享受寧靜的過程中,也會感受到相當不同的風味

當然寧靜的前提是沒拿著鹿煎餅被鹿圍攻,甚至被咬屁股(?)