2014年6月29日 星期日

Black President - 任性地追求我所要《ブラック・プレジデント》


作品時間:2014,春季,火22
導演:三宅喜重、白木啓一郎、小松隆志
編劇:尾崎將也
演員:澤村一樹(三田村幸雄,社長)
          黑木美沙(秋山杏子,副教授)
   國仲涼子(冴島真理,秘書)
   永井大(明智志郎,專務)
   白川由美(三田村絹代,幸雄母親)
          青木沙耶加(三田村正美,幸雄妹妹)
          門脇麥(岡島百合,學生)
          高田翔(前川健太,導演)
          澤部佑(增山圭介,助教)
          壇蜜(吉岡美紀,醫師)

<Black President>是一個較輕鬆的主角劇
其他人可能因為幸雄而手忙腳亂
想跟他對辯但最後又牙癢癢的被說服
就很像一般主角威能的故事
不過畢竟個性設定是一個有些胡來的社長
那種主角威能常見的帥氣、俐落、或是正義感就少了些

當然,主角幸雄的個性應該可以說是為澤村一樹量身打造
讓他盡情的腹黑、盡情的教訓人
甚至還可以騷擾一下涼子姊姊跟壇蜜
看他這樣放肆大玩也是這部戲的樂趣之一 
不過家庭的母女倆就單純是佔小便宜
讓幸雄稍微傷腦筋一下的緩和劑

其他的角色,公司的明智專務跟祕書冴島扮演了很重要的左右手
原本以為專務會轉黑,不過到最後還是稱職的守護公司
冴島也是,能忍受這樣的老闆真的不簡單
作品也很大方地給了她一集,突顯她是幸雄多麼重要的幫手
不過幸雄還是老樣子,只能說一個願打、一個願挨了

校園的成員方面,杏子絕對是一個試圖想改變幸雄的重要人物
雖然她本身在社會的歷練不高
她努力想跟幸雄對抗的企圖心非常夠
不過她幾乎扛下吃悶虧的任務,也算半個腹黑人物
不信?去問問老是看著她大口吃肉
然後自己被送去公司當兼職員工的增山就知道了

相較於前面幾位,學生的描述就比較少了些
畢竟人數比較多,也只能簡單帶到幾位社團的代表人物
但他們也很確切地反映出大學生的悠閒
甚至對未來抱持的不安與緊張
百合是被描述最多的角色,也是一個相當怪裡怪氣的女孩子
在這邊雖然很現實,但總覺得百合的選角應該有更好的選擇
讓門脇麥來演怪怪美少女,真的少了那麼一點說服力

<Black President>每一集的起承轉合都很相近
甚至如果你把11集整個一起看,也會發現他是類似的轉折
一開始幸雄會因為公司的某件事情發牢騷或胡鬧
接著就藉著這個契機來發展故事
中間可能是其他角色跟他對抗,甚是差一點點就可以把他的觀念扭轉過來
但最終還是讓幸雄得勝,用自己的道理強硬的說服人

就讓我們來看這11集吧
Ep1算是開場,Ep2(加班費和解)、Ep3(良心企業女社長)則都是業界的故事
這幾集都讓幸雄很漂亮的解決
Ep4(學園祭)、Ep5(百合疑似心理受傷)、Ep6(職場&校園聚會的差別)
Ep7(女學生的接近)、Ep8(冴島請假)
這幾集都可以看到幸雄差一點點就要輸掉自己的價值觀
不過還是讓他找到機會坳回來

Ep9以及Ep11則又回到職場的故事
一個是面對業界拿負評賺錢的社長,一個是面對美國企業的社長
幸雄都用自己的方式克服難關,重新擦亮公司的招牌
Ep10則單純是要交代幸雄跟杏子之間的關係
透過杏子被家裡逼婚的故事,讓他們感覺好像有那麼一點機會
即便杏子還演了一齣擁抱戲,但也只是作作樣子而已
不過收尾並沒有把這兩人寫死,到底杏子未來會不會成長
能把幸雄逼到什麼程度,就留給觀眾去想像了

最後,也是<Black President>最重要的啟示
就是幸雄最常說的,不要拘泥於目前的狀況或是傳統
要勇敢做自己想要的事情
即便是很簡單很簡單的慾望,那也是努力的原動力
最終回讓學生們做自己想做的事情
雖然有一些不現實,也算是一種另類的鼓舞方式
一種腹黑、卻有極度說服力的方式

2014年6月24日 星期二

羅斯福遊戲 - 競技與商戰的巧妙搭配《ルーズヴェルト・ゲーム》


作品時間:2014,春季,日21
導演:福澤克雄、棚澤孝義、田中健太
原作:池井戶潤
編劇:八津弘幸、山浦雅大、西井史子
演員:唐澤壽明(細川充,社長)
   江口洋介(笹井小太郎,專務)
   石丸幹二(三上文夫,野球部長)
   山崎努(青島毅,會長)
   六角精兒(朝比奈誠,製造部長)
   手塚通(大道雅臣,棒球隊監督)
   兒嶋一哉(豐岡太一,營業部長)
   檀麗(仲本有紗,秘書)
   工藤阿須加(沖原和也,派遣員工)
   廣瀨愛麗絲(山崎美里,員工)
   立川談春(坂東昌彥,五輪電器社長)
   香川照之(諸田清文,Japannix社長)
          峰龍太(磯部,白水銀行支店長)

同為TBS旗下,池井戶潤筆下的作品
<羅斯福遊戲>就如同<半澤直樹>一樣
直接、俐落、該有的轉折也一定找的到線索
不用去猜對手是誰,但必須擋下敵人一波波的攻擊
然後再努力逆轉整個局勢,就是這部<羅斯福遊戲>

先來看選角,TBS日九的卡司都頗令人期待
由唐澤壽明飾演社長細川
江口洋介飾演專務笹井
檀麗飾演秘書,甚至是老會長山崎努
幾乎都是可以獨當單一作品主演的演員
不過這部戲還是有很多演過<半澤直樹>的成員
突然看他們要演拼命、努力的正向人物
還真是有些不習慣

同樣是池井戶潤的作品,當然不免俗會拿來跟去年同時段的半澤做比較
半澤的走法是大阪東京篇兩個架構類似的故事
主要是遇到困難->大挫敗->擋住最致命的一擊->看見曙光但仍確切不明
然後再迎接最後痛擊對手的那剎那
<羅斯福遊戲>利用完整的9集承接這樣的架構
不過他最大的賣點還是兩條主線
青島在生意上的故事,以及青島棒球隊

商戰一直以來就是池井戶潤擅長的領域
這次多增加青島旗下野球隊的故事,也是<羅斯福遊戲>最好的設計
不得不說作品把棒球的元素發揮到極致
一個一開始就丟出150的王牌
克服了心魔、甚至承襲了前輩的球路,流血、流汗的繼續投下去
甚至球隊的凝聚力,還有教練透析比賽的能力
每一場比賽都充滿日本野球故事的風格
如果喜歡的話,就會被那種比賽張力深深吸引住

當然這兩條線都是關關難過關關過的方式
兩邊都要擋住來自五輪的各式攻擊
像是對方的挖角、合併誘惑、外界壓力等等
這些手段不論商戰、野球戰都有遇到
但兩邊不完全是各走各的,作品會在適當的時候讓兩邊的人物融在一起
可能是商戰的細川從棒球隊得到能量
或是棒球隊的人因為高層的幾句話振作、難過
能夠互相帶動情緒,也能加深青島製造所的強大凝聚力

重新回到人物的描述上
細川一開始是一個比較難以親近的社長
他為了青島可以捨棄許多東西,甚至用比較激烈的方式
只是這樣的他也受到極大的挫折
反倒是沾染了棒球的熱情,開始覺得棒球有趣,廢掉球隊很可惜
甚至後來也向會長當時跟他打賭一樣
願意相信自己的隊員,跟城戶女社長賭一次大的
另外他也靈光一閃想出青島未來該走的路
這也是讓劇情大幅逆轉的重要關鍵

專務笹井一開始則扮演黑臉、反對派的角色
不過當聽到要廢部,反而他的態度就變成要去問會長
也隱約暗示他熱愛棒球,甚至曾是棒球部長的事實
中間專務攤牌時,其實也暗示的相當明顯
他有先往後看了一下,就代表他已經注意到坂東社長
才刻意說出那些話
秘書也是個觀察細微的人物
雖然幾乎每週都會介紹甜點,但也懂得適時推這些男人一把
池井戶潤筆下重要的女子似乎都有美食+精明這樣的特質

另外是青島的敵人,諸田一開始出現讓我以為他又是大魔王
沒想到他只是一個單純的生意人
被坂東欺騙後就暫時離開舞台,直到最終回才重新出現
坂東社長則很稱職的扮演最大敵人的角色
不斷地向青島出招,當然最後也讓他有了該有的教訓
從青島跑到五輪棒球隊的叛將以及如月
也在前期露出令人印象深刻的邪惡笑容(雖然這樣笑在現實野球大概會被趕出去)
不過後來在最終試回就突然清醒,想認真打棒球了
總覺得步調有點太快

說了這麼多,其實<羅斯福之戰>也存在著瑕疵
譬如Ep2沖原差一點點就要因為工作上的失誤被裁掉
但搞這件事情的朝比奈沒有因此被趕走
甚至他完全不知道自己引入的系統會有歷史記錄可以查詢
多少會讓人擔心這人到底在工作上到底值不值得信任
再來就是最後晶片比賽的畫質
當然劇組要刻意讓觀眾一眼就看出差異
只是那影像拍攝是真的差太多...

簡單來說,<羅斯福遊戲>成功的把商戰、運動兩個元素串起來
不僅是商戰本身就勾心鬥角,也花足夠的時間來打棒球
當然這些演員群也很盡責的展現各種特寫鏡頭下該有的表情
還要咬牙切齒的唸出台詞,應該算是這劇組未來的重要商標了
即便他前面有一個難以跨越的障礙<半澤直樹>
但<羅斯福遊戲>用九集精簡的呈現該有的故事規格
相較於<半澤直樹>,我還是比較喜歡<羅斯福遊戲>
也許有不少原因,都來自沖原手中的那顆球吧
體育競賽,始終都是能讓大家馬上團結一致、盡情嘶吼大喊的最好契機

2014年6月21日 星期六

半澤直樹 - 兩回合故事《半沢直樹》


作品時間:2013,夏季,日21
導演:福澤克雄, 棚澤孝義
編劇:八津弘幸
演員:堺雅人(半澤直樹, 主角)
        上戶彩(半澤花, 直樹之妻)
        及川光博(渡真利忍, 直樹的同期)
        瀧藤賢一(近藤直弼, 直樹的同期)
        香川照之(大和田, 常務)
        北大路欣也(中野渡謙, 總行長)
        宇梶剛士(東田滿, 西大阪鋼鐵社長)
        片岡愛之助(黑崎駿一, 國稅局&金融廳負責人)
        倍賞美津子(羽根夏子, 伊勢店酒店董事)

天時、地利、人和,在種種條件下創造出歷史的一部作品
在半澤直樹還沒開始上映之前
看到他的故事大綱,會覺得TBS真的很敢挑戰
但也很恭喜他們真的賭對了,還賭中一發超大的彩票

 這部戲最大的賣點除了每一集半澤扭轉局勢的那種暢快感
最重要的還是演員群所創造出來的氣場
不管是正派、反派,甚至是金融廳的人物都相當有存在感
身為反派的淺野、大和田、小木曾、岸川、古里
金融廳的黑崎、在半澤身邊的好友近藤、忍
甚至是戲份不多的行長,每一個角色都充份展現出他獨有的性格
看著半澤、銀行高層、金融廳這樣互相鬥法確實很過癮
有這些硬底子的演員做支撐,才能馬上把氣氛營造出來

半澤直樹從小說改編,最大的改變
我想不得不提到半澤花這個人物
印象中小說裡面的花比較像是銀行官夫人
不會像日劇版裡面給人一種"這真是半澤的避風港阿"的感覺
也能給看的人有一種喘息,稍微緩一下的空間

在劇情方面,總共10集,前5屬於大阪篇,後5屬於東京篇
每一篇都剛好是一個連貫的故事
上下篇之間的連結性也很好,單集的故事也相當有起伏
半澤在每一集當中都會遭遇挫折,但又會振作起來
給予敵人夠狠、夠痛快的一擊
不過大阪篇跟東京篇有很多相似處,使得東京篇的劇情力道會弱一些
但可以透過大和田這個太有戲的魔王補足

舉例來說
Ep1 & Ep6
是兩篇的開端,讓半澤面臨大問題(5億融資出現問題&酒店120億的融資問題)
接著對敵人(東田&大和田)宣戰

Ep2 & Ep7
是半澤在面對問題的第一次挑戰
一個是5000萬的金額回收,一個是透過IT投資避免酒店轉讓
但最後都面臨到挫折(沒有收回&IT企業破產)

Ep3 & Ep8
半澤都面臨來自內部的威脅(臨店檢查&負責人更換)
只是相較於大阪篇有得到屬下的幫助,東京篇只能靠忍,以及臨場反問的幾個問題
最後宣布旅館併購來逆轉的作法也粗糙了些
同時兩邊也有重要的線索曝光
(分店長&東田的關係曝光,對照大河田融資貸款的問題)

Ep4 & Ep9
找到重要證據之後,準備為各篇的最終回最準備
讓人看到新的希望(可以利用這些證據翻轉)
但也讓人看到威脅跟反派反擊的隱憂
(大阪篇茉樹到底會不會合作,東京篇近藤選擇妥協)
     
Ep5 & Ep10
兩篇的收尾,應該是這兩個段落最不一樣部分
大阪篇很痛快,分行長得到該有的懲罰,然後半澤高升
但相對的東京篇卻不是如此,反倒是半澤被拉去外部的單位
中野渡的想法也有文章討論過,這是權謀之下的最佳做法
也是讓半澤直樹系列有續作空間的好收尾

簡單來說,大阪篇因為時間序在比較前面
加上半澤身邊有不少好人(三個下屬、竹下老闆)
所以會有一種"組隊打魔王"的團結感
東京篇半澤身邊主要只剩下忍、近藤
(伊勢島酒店的社長相對的氣場比較弱,所以沒算進來)
單打獨鬥的感覺會比較強烈一些
再加上劇情的重疊性高,所以相對來說較為吃虧

不過整體上這部作品的流暢度跟爽快度都很夠
看著半澤砍這些魑魅魍魎確實非常過癮
再加上硬底子演員群的詮釋,讓觀眾能馬上就進入劇情
原著作者的第三部作品已經完成,目前在進行第四部的撰寫
很希望他能有更多的突破,設計更多的關卡跟挑戰讓半澤去闖
看能不能再挑戰一次劇組自己設下的障礙

2014年6月18日 星期三

最棒的離婚 - 愛在回憶衝突時《最高の離婚》


作品時間:2013,冬季,木22(本篇)
                  2014,冬季,SP(特別篇)
導演:宮本理江子、並木道子、加藤裕將
編劇:阪元裕二
演員:瑛太(濱崎光生,丈夫)
          尾野真千子(濱崎結夏,妻子)
          真木陽子(上原燈里,光生的前女友)
          綾野剛(上原諒,燈里的丈夫)

最棒的離婚應該是近年來討論婚姻、夫妻關係的最棒作品
有很多作品都是談論結婚與不結婚的問題
但似乎把故事設定在婚後的作品就少了很多
寫出兩對夫妻以及他們生活圈的種種細節
帶到很多微枝末節的地方,抓到一般人生活中較少去注意,但會起共鳴的部分
(當然光生是比較極端的例子)

會被這個故事吸引,主要還是來自編劇以及演員群的名單
之前就很喜歡近幾年坂元老師的作品<Mother>、<儘管如此 也要活下去>
在卡司出來時,四個主角當中的三個人都是上兩部作品的演員
(尾野真千子&綾野剛合作的<Mother>, 瑛太演過<儘管如此 也要活下去>)
所以就打定主意一定要追到底

角色個性的部分,每個主角都有相當明顯的優點與缺點
光生從一開始就囉嗦到最後,而且對結夏一直有所抱怨
說實在個性上確實讓人無法太喜歡他
但後來就能漸漸地發現到他的一些小優點
結夏應該是作品裡最受人喜愛的一個角色
夠天真也夠爽朗,在表現對光生的愛時也很令人心疼
譬如受不了開始摔東西發洩的時候,在寫信的時候
都能夠讓人感受到「結夏真的很愛光生」
不過她的生活習慣也讓人不敢恭維就是了

燈里跟諒這對就比較特殊
燈里由於過去家庭的陰影,讓她一直有一種笑裡藏刀的感覺
雖然表面上是一個相當溫柔賢淑的妻子
但實際上就是會算計,甚至在三溫暖大吐苦水放狠話的人
內心也有許多掙扎跟扭曲
諒的話就是個萬人迷,又是藝術方面的老師
難怪身邊會有許多外遇對象,但他的心裡又有一些過去的陰影
就如同他說的「自己就像是在疊俄羅斯方塊一樣」
沒有目的、沒有終點,就只是一直被趕著走而已
但諒能起的共鳴就不是這麼高,所以在四個核心角色當中算是比較吃虧的

這兩對夫妻相較之下,光生跟結夏的配對就充滿了笑點
不管事兩個人拿到智慧型手機之後開始拍照po文炫耀
或是最終回光生把結夏拉上車,然後又回復到最初幸福的狀態
「真是沒用的夫妻呢」坂元編劇透過光生的嘴巴把我們對這對夫妻的評價說出來
不管是笨蛋情侶還是笨蛋夫妻,只要把"笨蛋"的元素發揮好就很討人喜歡
另外一對燈里跟諒的部分,我自己在看的過程中確實比較難消化
他們的關係建立在一種無形的默契跟契約
當然扭轉的原因還是燈里肚子裡的孩子
這樣的關係能走多久,其實還滿令人擔心的

其他角色的部分,最值得提到的就是光生以及結夏這邊上一輩的角色們
包含兩邊的父母親、以及亞以子奶奶
兩邊的父母親活脫脫就是光生跟結夏的翻版
只要一互動就覺得"好像看到很多年後的光生&結夏"
亞以子奶奶則扮演一個很重要的、睿智的腳色
會去安慰不知所措的結夏
從幾句台詞也能反映出很好的人生體悟

整個作品走下來,其實有相當多的劇情是非常細微的
很難把每一集所討論的主題找出來
因為它就是一個生活紀錄的作品
硬要分的話,大概就是兩對夫妻都有各自的問題跟裂痕
相遇之後四人的關係就開始交錯、互相影響
但又有各自獨立的生活圈可以釋放他們原來的個性
到中期結夏開始想分開,光生似乎也跟燈里越走越近
讓人感覺到最終配對是不是有交換的可能
但最後又因為懷孕這件事情,加上角色的成長
讓原本不穩定的夫妻關係又回到最初的樣子

最令人津津樂道的,我想是編劇在設計長段落以及結尾的手法
長段落像是諒在四個人面前說出燈里的過去、結夏崩潰摔東西、燈里跟諒在家中的衝突
結夏寫的那一封信、光生坐在結夏的位置看著家中、還有最後從車站一路走到家裡
有時候編劇讓演員們用很長的台詞、對話一次表現到底
也可能不用任何台詞,光靠眼神、動作就能表現出角色的心境
讓欣賞作品的我們能很過癮的看完一個重要的劇情

結尾的部分,編劇會下一些很精采的爆點
讓觀眾驚訝到底是怎麼一回事,或是大笑
Ep1 結夏終於狠下心來要離婚的原因,居然是因為光生只關心盆栽有沒有被震壞
Ep2 燈里最後面對光生撂的狠話
Ep4 燈里跟結夏看到諒一直沒交出去的申請書
Ep7 結夏寫了老半天的信,最後只剩下短短幾句話
Ep8 結夏跟諒接吻
這些都是會讓人嚇一跳,然後期待下一個禮拜快點來的爆點

另外也要提到跨集數的對照與呼應
比較明顯的例子就是Ep2結夏生氣跑回老家,光生為了帶她回去也追去了結夏家
而最終回又去了一次,就在大家酩酊大醉的時候
結夏(Ep2)及光生(最終回)都透過卡拉OK來反映出自己的心情
喧鬧吵雜的環境中,也只有對方注意到彼此的存在
互相感受到歌曲想要傳達出來的真實情感

雖然最後本篇的收尾算是比較常見的幸福收尾
但說實在完全沒有那種"阿~又來了"的感覺
反倒是"啊!!太好了!!!"的想法出現在腦海裡
編劇把婚後的不和睦用這麼有趣的方式呈現
把生活中的種種鉅細靡遺的表現出來
再來提到特別篇,特別篇還是呈現了一樣的氛圍
光生還是一樣倒楣,帶棒球隊被小孩子欺負、長結石、
結夏很愛光生,也仍舊希望有自己的孩子
但也因為這個原因讓她跟光生始終隔著一個難以克服的障礙
在特別篇裡多了一位便當店了老闆
也因此讓她體會了有孩子在身邊的感覺
即便最後結夏還是沒有選擇對方,和光生的關係也沒辦法再往前走一步
因為她知道自己喜歡的是原來的光生
如果光生勉強配合自己,可能會讓彼此沒辦法走下去

諒的部分,當年學生時代的潮見薰重新出現在他面前
就得考驗他在經歷這麼多之後
是不是又走回不歸路,是不是又要讓燈里受傷
不過還好這次他選擇了燈里,也讓這對終於有好一點的結局

特別篇最經典的莫過於火車上的對話
六個重要的角色通通聚在一起
可能上一秒互相對立的角色,下一秒就因為某人說錯話就結盟圍攻對方
當事人、旁觀者、攻擊者、被攻擊者角色之間的快速轉換真的是很不了的設計
也能看出編劇的實力,必須記得誰說過了什麼話,有什麼樣的立場
才能這樣迅速的切換不同組合,讓觀眾覺得繽紛、有趣

來到特別篇的最後,這也是坂元裕二很擅長的呈現方式
利用一個角色極長的對白、內心話來詮釋劇情
不過本篇跟特別篇採用長對白寫故事的方法稍微不同
本篇是說了很長的故事之後,最後再簡潔有力、富爆炸性地拐一個彎
像是結夏寫了超長的一封信結果選擇留下短短幾句話的紙條
還有四人把事情說開時,光生突然冒出來的funky monkey babys
特別篇則是用長對白去做一個有餘韻的收尾
讓光生去闡述自己是多麼深愛結夏,但究竟兩人未來會有什麼發展
就只能再等等看有沒有機會出現新的章節了

一個作品通常都能利用廣度、深度來衡量它的好壞
<最棒的離婚>世界觀不大,就是兩對夫妻
頂多再延伸到家族三個世代的故事而已
但它卻是一個極深、極尖銳的作品
讓人想到電影<愛在黎明破曉/日落巴黎/午夜希臘時>這個系列
雖然不像電影能完完全全用長對話詮釋故事
但坂元裕二用詼諧的手法,以及類似的長段落帶出夫妻的兩人世界
我由衷的希望他能再度絞盡腦汁
讓最棒的離婚能以本篇/特別篇1/特別篇2,或是本篇/特別篇/本篇2
成為一個經典的三部曲作品

2014年6月8日 星期日

螢之光2 - 夏日的愛情泥沼《ホタルノヒカリ2》


作品時間:2010,夏季,水22
導演:吉野洋, 南雲聖一, 石尾純
編劇:水橋文美江
演員:綾瀨遙(雨宮螢, 女主角)
        藤木直人(高野誠一, 男主角, 螢的部長)
        向井理(瀨乃和馬, 與螢同一家公司, 魚干男)
        板谷由夏(山田早智子, 螢的組長)
        安田顯(二之木昭司, 公司另一個部門的部長)
        木村多江(淺田小夏, 部長過去的情人)
        臼田麻美(櫻木美香, 小螢的同事)

第一季的螢之光為夏日戀情做了一個很好的詮釋
在3年後推出續作,也同樣讓戲迷很期待
雖然國仲涼子這位很討人喜歡的女配消失了
代取而代之的是很陽光的向井理
看到螢之光2的海報,就像是"阿阿 要選哪邊呢"的幸福感
不過很可惜螢之光2卻是編劇水橋文美江下滑的起點

這一季當中,舊有的同事只剩下山田姐以及二之木
不過這一對繼續採用前一季的設定
利用他們來當作小螢部長的鏡子,能夠有參考、訴苦、諮商的對象
這個做法確實很好,與其讓小螢跟部長自己胡亂瞎猜
還不如有一個能讓他們暢所欲言的對象去告訴他們問題出在哪

其他配角不像第一季這麼明顯,這也是一個較為可惜的地方
櫻木、井崎、小夏都有各自發揮的空間 
但是除了小夏一開始有發揮出來之外
後續櫻木與井崎的部分就很薄弱了
如何把其他角色如同第一季一樣放入很多夏日戀情的元素
是需要改善的地方
部長在第一集就說了要結婚,直接點出這季的主題就是圍繞在結婚上
前5集跟之後可以當作一個分水嶺
前面主要是在思考著結婚該具備的條件
包含節約、忍耐、甜蜜、以及工作與生活重心的改變
每一集確實都有發揮出小螢的精神,讓她去跌跌撞撞,讓部長好氣又好笑
最具代表性的應該是忍耐,部長以為小螢忍耐著不親吻
誰知道她忍了老半天的居然是苦瓜,而且生病是因為自己髒

後面則是比較像是結婚的準備
不過主題就沒有這麼明顯,比較像是連續性的故事
其實可以把單集的主題弄得更明顯一點
譬如靈媒、告訴家人、婚禮準備這些都可以直接變成一集的主題
最後再把部長要離開公司的事情做長集數的結尾
1-5(結婚的元素)、6(部長說不結婚,小螢的決定)、7-9(婚前準備)、10-11(收尾章節)
這樣的做法說不定會比較好

部長與小螢之間的關係 在中間的集數似乎有原地打轉的現象
好在後來部長一直會體諒小螢
而小螢也在最後有所成長,但還是要保持魚干的樣子
部長中間確實會有完美主義的問題跑出來
不過角色本來的個性就如此,這部分問題就不算太大
只是就不像第一季那樣,一直有一個明顯的感情進度在往前走

再來就要提到最大的問題點,也就是瀨乃
瀨乃這個角色確實在一開始的個性設定上很棒
陽光、爽朗然後又有點魚干的氣質在
如果讓他跟小螢因為個性契合的關係一起魚干
讓小螢因為生活太舒適而漸漸懶得結婚說不定會是一個比較好的做法
現在的版本瀨乃有點太莫名其妙就喜歡上小螢
後面的情緒也讓人有點摸不著頭緒 
希望小螢跟部長在一起,但是又會因為小螢的關係漸遠而心情不好
讓他單純一點,像是無所求,只覺得小螢是一個很好的生活伴侶
盡量塑造出那種能讓觀眾想說"阿 選哪個好"的氣氛
才最能表現出螢之光2海報的精神

簡單來說,螢之光2還是想要維持住第一季的那種夏日戀情
甚至也邀請相當有這種感覺的向井理來詮釋瀨乃
只是寫到後來又有點回到那種三角習題的愛情泥沼裡
不僅沒有人因為這段戀情而開心
還因此出現了一些不愉快,連帶把螢之光該有的氣氛都破壞掉了
這樣的問題,在編劇之後的作品也看得出端倪
想要開心,卻反而更不快樂



2014年6月4日 星期三

螢之光 - 沿廊、啤酒、夏日戀情《ホタルノヒカリ》


作品時間:2007,夏季,水22
導演:吉野洋, 南雲聖一, 茂山佳則
原作:ひうらさとる
編劇:水橋文美江
演員:綾瀨遙(雨宮螢, 女主角)
        藤木直人(高野誠一, 男主角, 部長)
        國仲涼子(三枝優華, 與螢同一家公司, 完美的女性代表)
        板谷由夏(山田早智子, 螢的組長)
        安田顯(二之木昭司, 公司另一個部門的部長)
        加藤和樹(手島誠, 螢喜歡的對象) 

劇情走的是相當輕鬆夏天的愛情喜劇
男女主角有相當程度的落差,正經的部長&瘋瘋癲癲的小螢
小螢是一個在辦公室表現出專業OL,一回家就馬上換成魚干女模式
部長則是一貫的嚴謹風格,但是會突然冒出一些不符合形象的打扮或動作
正因為兩個人個性完全不同,相處在同一個屋簷下才會出現有趣的火花
同時他們所在的公司沒有令人討厭的配角
而這個路線也能持續堅持下去
所以讓觀眾能夠帶著輕鬆的心情,好好享受這場夏日戀情

這部戲為了男女主角的愛情,身邊有出現了許多重要的推手
山田姐是一個女生圈重要的戀愛顧問
而相較於精明的部長,劇情則給了一個能同病相憐的二之木
優華則是扮演一開始共同追求者的角色
但能夠坦然面對失戀,慢慢去尋找新的戀情
這樣的情敵在愛情劇中非常少見,是一個讓人非常喜歡的女配角

小螢跟部長的互動充滿了歡樂及富涵意的對話
太過於歡樂的時候,會把觀眾拉回主線 
而探談論事情的時候,又可能突然出現部長吐槽小螢
或是小螢突然丟出笑梗來維持氣氛
只要兩個人出現的場合都不會讓人失望

劇情主要分成追求誠的過程,以及和誠一起相處之後兩塊
追求的劇情,讓女主角小螢一直持續搞砸事情
但是意外讓戀情順利推薦
部長以及配角群會適時給予幫助或推一把
但也不能忘記小螢自己傻呼呼的努力
在一起之後開始討論許多兩個人相處後的差異性
會擔心自己不好的一面現在要呈現在對方面前
一開始會很樂觀地認為是兩個人能克服難關
但最後兩個人都因為太過拘束而受不了這樣的關係

最吸引人的,莫過於小螢抓不著頭緒的努力
會讓人大笑,會讓人希望這個女孩子得到幸福
而部長則是一個富有魅力
骨子裡就是小螢的守護神,也是讓她解放的歸宿
但劇情不會刻意的灑狗血,讓觀眾煩惱說這兩個人怎麼還沒在一起
小螢跟小誠的戀愛就跟夏天一樣熱烈
而小螢與部長的關係則像夏夜那樣清涼,可以慢慢地往前走

比較需要加強應該是小誠這個角色
在某些時候會讓人無法喜歡他這個男生
當然知道小螢的個性後知道什麼樣的生活對她是最好
出發點也是為了她,懂得體諒
但個性過於溫吞軟弱,把他用的陽光一點、生動一點
或許會讓夏日戀情的氣氛更好
但要在「讓小誠討觀眾喜歡」及「部長才是歸宿」這兩者之間抓到平衡
確實有相當程度的難度

簡單來說,<螢之光>很漂亮的詮釋了一場完美的夏日戀情
我們可以清楚看到兩個主角的成長,當然還有他們始終保留的童心(?)
再加上這故事幾乎沒有鉤心鬥角的事情出現
即便有我愛你,你愛他的元素,劇情也很順暢的柔化這些關係
整體上就像是在夏夜的沿廊喝著冰啤酒
那樣的暢快,那樣的輕鬆



2014年6月1日 星期日

婆婆大人 - 請把話說開《おトメさん》


作品時間:2013,冬季,木21
導演:本橋圭太, 星野和成
編劇:井上由美子
演員:黑木瞳(水澤麻子, 婆婆)
        相武紗季(水澤李里香, 媳婦)
        郭智博(水澤優太, 丈夫)
        石田純一(水澤博行, 公公)

典型的婆媳劇情開頭
身為婆婆的麻子不能適應新來的媳婦李里香
開始私自調查李里香的過往
同一時間加上失蹤案件,加深整個劇情的懸疑程度
也讓李里香有種為了慾望而接近一家人的形象

隨著麻子的不穩定,開始有了想要拯救這個家的念頭
卻破壞了家庭成員之間的關係
直到李里香向麻子坦白,開始快速的改變形象
婆媳間的關係快速改善 

失蹤的案件也順利地落幕,又丟下麻子曾經殺過人的爆點
麻子的自責又差點造成家庭分崩離析
直到李里香的強勢,才快速解決一切
比較特殊的是婆婆處於比較軟弱,李里香比較強勢
透過劇情來解釋李里香的強悍也算合理

支線劇情做的都算不錯,博行的外遇部分與公司的鬥爭
優太的工作問題及卡在婆媳間的難題
父子倆的個性與反應也連帶影響了主線(婆媳)劇情
當然還有一群鄰居的各種關心
肥皂劇該有的氛圍跟元素基本上都有出現

每一集都會揭露李里香的背景以及案件的劇情
劇情最終也回到常見的家庭問題
"大家都不坦承自己內心裡所想的事情、想說的話"
但結局卻顯得太過粗糙,只是一群人聚在一起吵架、爭執
好像就能化解原有的家庭問題,似乎把事情想得太過簡單

整體來說,婆婆大人的劇情大致上都走在合理的路線上
只有收尾需要再做調整,更合理一點
像是把家庭氣氛更塑造的感人一些 
或是讓家庭成員們的成長更明顯一點
可能都是不錯的調整方式
在此還要稱讚演窮緊張的婆婆(黑木瞳)、黑化的媳婦(相武紗季)都很到位
至於男角色群...在這部戲就是弱勢,當配菜看就好